Lire, voir, entendre

Exposition "La Saga des inventions"
Au royaume de la recherche industrielle et scientifique, les inventeurs et l’humour sont rois

Expositions et Musées

Dans le cadre des Rencontres de la photographie (Arles, jusqu’au 22 septembre 2019), le CNRS présente "La Saga des inventions", une exposition de photographies tirées de ses archives. Ces images, sorte d’inventaire à la Prévert d’objets plus hétéroclites et improbables les uns que les autres, reflètent la politique de soutien que l’État a menée entre 1915 et 1938 envers les inventeurs et la recherche industrielle et scientifique.

Rétrospective Kenji Mizoguchi en huit films restaurés

Lire, voir, entendre

La récente restauration en 4K ou en 2K de huit films réalisés par Kenji Mizoguchi dans les années 1950 offre l’occasion, grâce à Capricci Films, de voir ou revoir en salles depuis le 31 juillet ces chefs-d’œuvre du maître japonais photographiés pour sept d’entre eux par Kazuo Miyagawa. Cette restauration en copies numériques - qui sera prochainement suivie d’une nouvelle édition DVD-BluRay -, est le fruit de la collaboration entre Kadokawa, société de production qui a absorbé les anciens studios Daiei, et la Film Foundation créée par Martin Scorsese.

Exposition photographique "Filiation"
Trois regards croisés : Anny Duperey, Lucien Legras, Patricia Legras

Expositions et Musées

Dans le cadre du festival Promenades photographiques - Eloge de la lenteur, qui se tient à Vendôme (Loir-et-Cher) et alentours dans neuf lieux différents jusqu’au 22 septembre 2019, le Manège Rochambeau présente "Filiation", une exposition réunissant des travaux de Lucien Legras, Anny Duperey et Patricia Legras, ses filles. Trois regards photographiques qui se croisent pour s’unir.

"Penser la lumière", de Dominique Bruguière
A la frontière de l’ombre

Livres et revues

Il est très souvent question ici de lumière, l’une des "deux mamelles" qui avec le cadre "alimentent" l’image de cinéma, plus rarement de lumière de scène. Dominique Bruguière crée depuis plus de trente ans des lumières pour le théâtre et l’opéra ; elle rend compte, dans "Penser la lumière", du cheminement nécessaire à sa composition et de la façon dont elle interagit avec tous les éléments entrant en jeu dans la mise en scène.

Exposition "Alain Fleischer, l’image qui revient"

Expositions et Musées

Dans le cadre de la Biennale des arts de Nice, dont le thème est le cinéma et qui célèbre également les 100 ans de la Victorine, le musée de la photographie Charles Nègre présente, jusqu’au 29 septembre 2019, une exposition sur le travail d’Alain Fleischer associant des images de l’artiste plus anciennes avec des œuvres et des installations inédites.

Parution du "Cahier Louis-Lumière" n°12
Arts filmiques et expérimentations optiques contemporaines

Livres et revues

S’interrogeant sur les expérimentations dans les arts filmiques contemporains, les rédacteurs du Cahier Louis-Lumière n°12, récemment paru, ont été amenés à étudier quelques façons de penser et traiter les processus optiques, de la captation à la projection, autrement que selon les principes et normes de formation d’images habituels.

"Le cinéma filme l’intérieur des gens"
France Culture reçoit Caroline Champetier, AFC

Propos et entretiens

Du 28 juin au 7 juillet 2019, le 47e Festival International du film de La Rochelle rend hommage à la directrice de la photographie Caroline Champetier, AFC. L’occasion pour Marie Richeux de recevoir, lors de son émission "Par les temps qui courent" sur France Culture, « celle qui compte parmi les plus importants directeurs de la photographie français ».

Les "quarante-cinq et quelques printemps" de Sylvette Baudrot

Revue de presse

Le quotidien Libération publie régulièrement sur sa dernière ou avant-dernière page le portrait d’une personnalité faisant de près ou de loin l’actualité, cinématographique parfois. C’est le cas du numéro daté du lundi 3 juin 2019, esquissant celui d’une dame qui inspire le respect, dû non seulement à son âge mais à son impressionnante filmographie, Sylvette Baudrot.

Zoom avant sur Pauline Maillet, du tapis rouge à la une de "Nikon Club Le Mag"

Regard sur la photographie

Photographe et vidéaste, Pauline Maillet a posé pour l’AFC son regard sur le Micro Salon entre 2012 et 2016 ; elle le pose depuis 2013 sur la remise du Prix Pierre Angénieux ExcelLens in Cinematography. Le tapis rouge déroulé sous les pieds des personnalités montant les marches du Festival de Cannes étant l’un de ses terrains de jeu favoris, Nikon zoome sur quelques-uns de ses instantanés cannois.

Echos d’un jeune chef op’ dans "Les Echos"

Revue de presse

Dans son numéro des 10 et 11 mai 2019 consacré au Festival de Cannes, le magazine Les Echos Week-End publiait une enquête sur six jeunes techniciens prometteurs du cinéma français. « Ils ont 30 ans à peine et des compétences que le cinéma français s’arrache déjà. » Parmi eux, un chef opérateur à ses débuts, Noé Bach, formé au département Image de La Fémis et sorti en 2014.

Que sont devenus Magali, Benoît, Jérôme, Nathalie, Brahim… ?
Par Frédéric Serve, AFC

Billets d’humeur

Il y a une quinzaine d’années (déjà…), j’ai travaillé sur un beau documentaire qui explorait la langue mystérieuse des sourds–aveugles. Ce très beau film, réalisé par Laetitia Mikles, montrait toute l’humanité d’individus qui, simplement, ne communiquent pas comme nous, n’agissent pas comme nous : hors de nos repères visuels et sonores, leur façon d’être pouvait paraître surprenant, voire dérangeante.

"Chapitre XIII", Molière 2019 de la création visuelle

Scènes et Lumières

Lors de la 31e Nuit des Molières, qui s’est déroulée lundi 13 mai 2019 aux Folies-Bergère à Paris, le Molière 2019 de la Création visuelle a été décerné à Chapitre XIII, de Sébastien Azzopardi et Sacha Danino, mise en scène Sébastien Azzopardi. Depuis six ans, le Molière de la Création visuelle est attribué à un spectacle auquel sont associés les créateurs de la scénographie, des costumes et de la lumière. Pour Chapitre XIII, ces créateurs sont Juliette Azzopardi (décors), Père Alexandre et Pauline Gallot (scénographie), Pauline Yaoua Zurini (costumes) et Philippe Lacombe (lumière).

Les cols empesés de Georges Méliès
Péril en sa dernière demeure, par Jean-Noël Ferragut, AFC

Billets d’humeur

Alors que l’on sait quasiment tout de l’œuvre et de la vie de Georges Méliès - dont nous sommes, cinéastes, les enfants spirituels -, vouloir s’intéresser aux cols de ses chemises et tenter de savoir s’ils étaient ou non amidonnés est non seulement une gageure mais encore, du point de vue de l’histoire du cinéma avouons-le, absolument dénué d’intérêt ! A ceci près...

"Film Comment" s’entretient avec des directeurs de la photographie

Propos et entretiens

Début avril 2019, l’AFC rencontrait Yonca Talu, réalisatrice, critique et auteure d’entretiens, pour Film Comment, avec des directeurs de la photographie, tel Agnès Godard ou Bruno Delbonnel. Ils font partie d’une série où l’on retrouve les propos, entre autres, de Manuel Alberto Claro, Roger Deakins, Anthony Dod Mantle, Slawomir Idziak, Denis Lenoir, Rachel Morrison ou Dick Pope. La liste des liens vers ces entretiens...

Stephen Goldblatt, ASC, BSC, sa conférence à l’ENSLL en vidéo

Propos et entretiens

Alors qu’il était venu à Paris représenter l’ASC dont la Cinémathèque française fêtait le 100e anniversaire, le directeur de la photographie Stephen Goldblatt était l’invité de l’ENS Louis-Lumière, le 14 mars 2019, pour une rencontre avec les étudiants. Voir ci-après la vidéo de cette conférence...

Le gaffer, objet de design inattendu

Revue de presse

M Le magazine du Monde a demandé à Stefania di Petrillo de dénicher des objets du quotidien à la beauté cachée et durable. Déjà considéré comme objet fétiche par l’artiste vidéaste Pierrick Sorin en 2014 dans "Le totem", une des rubriques de M, l’"objet trouvé" que la designer a proposé dans le numéro 393 du 30 mars 2019 était cette semaine-là le gaffer.

“Dans la tête d’un directeur de la photographie”

Propos et entretiens

Mieux vaut tard que jamais... En 2016, deux étudiantes du Département SATIS de la Faculté des Sciences de l’Université d’Aix-Marseille, Raquel Vidosa Riba et Pauline Pello, avaient réalisé dans le cadre de leur Master 2 un documentaire de 18 minutes construit autour des réflexions de six directeurs de la photographie, par ailleurs membres de l’AFC, sur leur métier.

0 | 18 | 36 | 54 | 72 | 90 | 108 | 126 | 144 | ... | 1152